《四海》以辽阔的海洋为意象载体，构建出生命迁徙与精神漂泊的双重隐喻。歌词中反复出现的潮汐、孤岛、帆影等意象，既是对物理空间的描摹，亦暗喻着现代人永恒的追寻状态——每个灵魂都是被季风推动的漂流瓶，在咸涩的浪涌中寻找着可能并不存在的应许之地。那些被月光漂白的船桨痕迹，记录着所有出发都伴随着告别，所有靠岸都埋藏着再次启程的伏笔。歌词刻意模糊了具体叙事线索，转而用“锈蚀的罗盘”“褪色的海浪”等物象拼接出集体记忆的拼图，让听众在朦胧的意境中照见自己的漂泊史。副歌部分对海平线的反复咏叹，揭示人类永恒的困境：看得见的边界永远在视线尽头退却，正如我们追逐的归宿永远在抵达的瞬间变成新的起点。而最终归于寂静的浪沫，则暗示所有跋涉终将沉淀为内心的海床，那些划破夜空的鲸歌，终究是孤独者与自己达成的和解。整首作品将地理意义上的迁徙升华为存在主义的哲学命题，在波涛的韵律里埋藏着所有流浪者共通的生命密码。
